Ecole nationale de théatre du Canada

Arts créatifs, interactifs, sonores Programmes

• Création et production
  Notre programme de création et de production forme des concepteurs d’éclairage et de vidéo, des concepteurs sonores, des régisseurs, des assistants à la mise en scène, des directeurs techniques et des directeurs de production. Il offre aux étudiants une formation pratique dispensée par des professionnels expérimentés dans un environnement d’apprentissage dynamique équipé d’une technologie de pointe et d’un matériel professionnel. Les éléments clés de notre programme comprennent la collaboration avec les équipes de conception, une communication efficace avec les directeurs, la résolution innovante des problèmes, la maîtrise des compétences techniques et de direction, et l’établissement d’une atmosphère de travail favorisant la discipline et la coopération. Ce programme prépare les étudiants à une carrière réussie dans la production et les aspects techniques de l’industrie des arts et du divertissement.
• Écriture dramatique
  Le programme d’écriture dramatique a pour vocation de former les étudiants aux principes fondamentaux de l’écriture dramatique. Il leur fournit un ensemble d’outils diversifiés pour les aider à concevoir, modeler et examiner leurs créations dans le but ultime de réaliser leurs visions artistiques uniques sous la forme de pièces de théâtre. Notre programme d’études comprend un éventail de projets d’écriture, d’exercices, d’ateliers et de cours conçus pour démystifier la structure dramatique, encourager l’innovation pour favoriser l’inspiration créative, affiner le processus complexe de la révision et permettre aux étudiants de tracer leur propre voie vers le développement artistique. Grâce à des cours stimulants, des discussions animées, des analyses critiques et une exposition à un large éventail de styles et de formes dramatiques, tant classiques que contemporains, le programme d’écriture dramatique vise à cultiver une profonde appréciation du théâtre et de l’art de l’écriture dramatique afin de préparer les étudiants à un parcours fructueux et significatif dans le monde de l’écriture dramatique.
• Mise en scène
  Le programme de formation à la mise en scène de l’ENT offre une expérience intensive et complète qui stimule le développement personnel en exposant les étudiants à un large éventail de formes professionnelles et de styles théâtraux. Il propose une exploration minutieuse des pratiques théâtrales contemporaines afin d’offrir aux étudiants une formation complète. Au cours de leurs études à l’ENT, les étudiants établiront des liens étroits avec des professionnels du théâtre canadiens et québécois. Bien que la langue d’enseignement principale soit l’anglais, l’école encourage et facilite l’acquisition d’une connaissance de base du français. Ainsi, les étudiants peuvent s’engager plus efficacement dans la culture locale et la communauté artistique. Ce programme encourage les metteurs en scène à affiner leur art et à élargir leurs horizons afin de les préparer à une carrière prospère dans le secteur du théâtre.
• Scénographie
  Notre programme de formation permet aux étudiants de laisser libre cours à leur imagination et à leur créativité en leur enseignant les compétences nécessaires pour concrétiser leurs idées. Nous favorisons une synergie entre les dimensions contemplative, créative et technique de la scénographie, en veillant à ce que chaque facette enrichisse les autres.
• Interprétation
  Le programme d’interprétation offre une expérience de formation intensive et immersive qui initie les artistes en herbe à un large éventail d’approches et de styles théâtraux. La formation de base, qui aborde la voix, le mouvement, le texte et la musique, permet aux acteurs de créer un processus personnalisé favorisant l’expression artistique résistante et durable. Dans un environnement étroitement uni, les étudiants peuvent compter sur des personnalités influentes du théâtre contemporain pour leur fournir des conseils et les mettre au défi. Le programme favorise l’émergence d’artistes forts et indépendants en permettant à chaque acteur de prendre conscience de son propre parcours artistique.